Résumé

Recueil de partitions graphiques, chacune d’une page et consistant en lignes et formes géométriques diverses.

Au bas de chaque page est dessinée une double portée, laissée vierge de toute notation.

Le recueil ne comprend pas de guide ni d’explications, laissant toute liberté aux interprètes quant à la manière de jouer les partitions. 

Les musiciens peuvent s’accorder sur des règles, la signification des formes utilisées par le compositeur et le sens de lecture avant de jouer, mais ce n’est pas une obligation.  

Cardew insiste dans un premier temps sur la nécessité de suivre fidèlement la partition, c’est-à-dire de ne pas improviser de manière arbitraire mais d’interpréter chaque signe et de chaque subtilité, mais sa position évolue au cours de sa carrière. 

Toutefois, Cardew conseille ailleurs que les interprètes se concertent sur la manière d’interpréter les symboles avant de jouer.

Index

• L’improvisation dans la musique expérimentale :

  Dans les années 60-70, l’improvisation était une pratique courante dans la musique expérimentale. Selon le musicologue Keith Waters, la musique expérimentale de cette époque était caractérisée par une « ouverture à l’improvisation et à la spontanéité, à l’utilisation de matériaux de récupération, à la répétition et à la fragmentation, et à l’utilisation de techniques électroniques ».
  L’improvisation a été utilisée pour explorer de nouvelles idées et de nouvelles sonorités. La musicienne américain Pauline Oliveros a utilisé l’improvisation pour explorer la notion de « deep listening », qui consiste à écouter attentivement les sons environnants et les réponses sonores du corps humain.

• Sérialisme : Initiée dans les années 20 par la seconde école de Vienne (Arnold Schönberg, Alban Berg et Anton Weber), le sérialisme, ou musique sérielle, est une technique de composition atonale reposant sur des règles d’ordonnancement préétablies.